ru
Геймдизайн – это захватывающий мир, в котором рождаются наши с вами любимые видеоигры. А тех кто создает игры называют - геймдизайнеры. Можно сказать, что геймдизайнеры - это волшебники современности, которые создают волшебные миры, в которых мы можем путешествовать, сражаться, исследовать и весело проводить время со своими друзьями.
Игровой дизайн (также геймдизайн понятие) — процесс создания формы и содержания игрового процесса (геймплея) разрабатываемой игры.
Работа с геймдизайном может происходить как через соответствующий документ (дизайн документ - это так называемый документ в котором прописано детальное описание разрабатываемой компьютерной игры), так и существовать только в сознании разработчиков игры.
Направление геймдизайна определяет: набор возможных вариантов, из которых игрок может выбирать во время игры; условия победы и поражения; как игрок контролирует происходящее в игре; как взаимодействует с игровым миром; сложность игры и др.
Разработку геймдизайна можно поделить на несколько больших этапов:
В этой статье мы детально разберем первые 2 этапа. О третьем этапе читайте тут.
Первое, что нам понадобится - это определиться с нашей целью. Что в итоге мы хотим получить? Если хотите, чтобы ваша игра «выстрелила», нужно для начала точнее прицелиться, а не бить наугад.
Этапом концепции и определения цели занимается руководитель проекта.
Когда Вы создаете игру, можно воспользоваться 2-мя способами:
Но жанр игры - это что-то, что нужно выбрать сразу. Он определит, на что будет игра будет похожа.
Давайте объясню, что такое жанры в компьютерных играх. Это как разные виды игр. Они говорят нам, какие действия нужно делать в игре. Например, в одной игре Вы можете сражаться с монстрами, а в другой строить дома.
Но ещё есть важная вещь, которая называется "сеттинг". Она говорит нам, где и когда происходит игра, какой у неё мир. Например, игра может быть в мире фэнтези с волшебниками и драконами, или в будущем в космосе с роботами. Есть ещё много других миров, как средневековье или мир аниме. Так что, жанры говорят "что", а сеттинг - "где и когда".
Давайте посмотрим, как делают компьютерные игры. Сначала нужно придумать, что будет в игре, то есть её цель. Потом, чтобы сделать игру, нужно использовать особенную вещь, которая называется программный код. Этот код как строительный материал - в нем хранятся картинки, звуки и тексты, но они записаны не словами, а числами.
И код также работает как инструмент, как команды, которые управляют всеми вещами в игре, как фигурки и звуки. Так что, код - это и строительные блоки для игры, и инструкции для того, чтобы всё работало.
Давайте разберемся, как делают компьютерные игры. Сначала, чтобы создать в игре вещи и звуки, нужно придумать их, и это очень весело!
Сначала мы выбираем особый язык, как волшебное слово, которое понимает компьютер. Потом мы начинаем писать код, который говорит компьютеру, как двигать и рисовать вещи в игре, как волшебные команды. Это работа, которая требует терпения, но она важна, чтобы все в игре работало как надо.
Если Вы желаете освоить программирование на языке C++, C#, Python и другие связанные языки программирования. А также хотите пройти курс разработка игр. Обратитесь к CODDY - вашему надежному путеводителю!
Благо, в наше время можно долго не возиться с написанием низкоуровневой программной части, а сразу же воспользоваться готовым программным модулем (игровым движком), где уже реализованы базовые функции, способные связать воедино графику, звук, объекты и их движения.
Самая важная творческая часть любой игры – игровая механика. Эта вещь находится не на поверхности, поэтому часто ускользает от взгляда невнимательных ценителей игр.
Чем разнообразнее и интереснее игровые возможности, тем дольше игрок остаётся в игре.
Например, за что получила всеобщую любовь «MineCraft»?
Уж точно не за примитивную кубическую графику, а за то, что эта игра дарит поистине безграничные игровые возможности. Готовы погрузиться в мир программирования в Minecraft? Обратитесь к CODDY - вашему надежному путеводителю!
Основой всей механики являются игровые объекты. Главный герой игры, компьютерные соперники, второстепенные персонажи (NPC), бонусы, подвижные объекты, декорации – всё это игровые объекты со своими свойствами и возможными действиями.
Игровая механика определяет какими клавишами будет управляться главный герой или основной игровой объект, какое действие будет происходить после нажатия той или иной кнопки. Сюда же относится законы поведения игровых объектов (физический движок) и поведение врагов (искусственный интеллект).
Пример управление в игре PUBG: BATTLEGROUNDS
Если «управление» отвечает за перемещение подконтрольного нам персонажа, то физический движок отвечает за те движения, которые происходят без прямого вмешательства игрока. Эти действия имитируют физические законы реального мира (иногда немного искаженные в сторону фантастики).
ИИ отвечает за поведение компьютерных врагов или союзников. Роль ИИ значительно разнится в зависимости от жанра игры.
Серьезная стратегическая игра требует колоссальной работы над ИИ, а в простых казуальных играх и в онлайн-проектах, ориентированных на сражения только между реальными игроками, искусственный интеллект вообще не нужен.
В играх есть много разных мест, как в разных комнатах или на разных улицах. Эти места называются уровнями или локациями. Игры часто имеют несколько таких мест, и переход между ними происходит, когда ты проходишь игру.
Построением уровней занимаются дизайнеры уровней (левел дизайнеры).
редактор уровней в игре Minecraft
Иногда вместе с игрой дается специальная программа, которая позволяет обычным игрокам создавать свои собственные уровни и карты в игре. Это как строить свои собственные приключения!
Иногда разработчики игр позволяют игрокам делиться своими самодельными уровнями с другими игроками и даже выставлять лучшие из них на официальных серверах игры.
Таким образом, игровые студии находят очень талантливых игроков, которые становятся лучшими в создании уровней.
Далее начинаем обтягивать голый каркас игры украшением в виде графики. Это искусство геймдизайна.
Созданием графики занимаются художники, геймдизайнеры.
Конечно, если Вы разрабатываете простенькую 2D-игру, то Вы сами можете изобразить что-нибудь из пикселей, но в более серьезных и крупных проектах лучше нанять профессиональных художников и дизайнеров.
Для начала нужно создать образы героев, врагов, игровых предметов, задних фонов. Первоначально они рисуются либо на бумаге, либо на компьютере с использованием графического планшета.
Пример артов мутантов злодеев в игре The Last of Us
Для небольших игровых студий этот этап не обязателен, но он просто необходим в больших компаниях, чтобы не на пальцах, а на наглядных изображениях объяснить всем дизайнерам, что у них в итоге должно получиться.
Пример 3D модели персонажа Элли из игры The Last of Us
На основе артов дизайнеры создают либо двухмерные спрайты из пикселей, либо трехмерные модели из полигонов.
Желаете погрузиться в мир 3D моделирования? Давайте начнем это увлекательное путешествие вместе! Обратитесь к CODDY - вашему верному проводнику!
В этом видео демонстрируется захват движения и создание анимации для игры The Last of Us с помощью технологии «Motion Capture»
Для игровых объектов, которые будут передвигаться в ходе игры, создаются анимации. Особенно сложно придётся с героями и врагами, количество анимаций которых иногда превышает целую сотню различных движений.
В настоящее время для создания человекоподобных 3D-персонажей существует специальная технология «Motion Capture», позволяющая создавать анимации на основе движений настоящих людей.
Артбук с фонами из игры The Last of Us
С задними фонами всё гораздо проще – нарисовал один раз, поставил в нужное место на уровне без всяких изменений, и забыл.
Пример как спец эффекты влияют на игру. Это пример новой игры которая разрабатывается на Unreal Engine 5. Unrecord. Игра выглядит как реалистичная запись на нагрудную камеру. Хотя это целиком и полностью созданная с нуля игра.
Визуальные спецэффекты – это, по сути своей, те же анимации, только вместо перемещения объектов в них используются перемещения частиц и светофильтров.
Без подобных эффектов игра будет казаться пресной и слишком обыденной. Использование спецэффектов добавляет игре яркости, сочности и экспрессивности.
Не только игровые уровни важны в игре, но и все кнопки и меню, которые помогают тебе управлять игрой. Это как страницы и кнопки в игровой книге. Начальное меню, которое видишь, когда только начинаешь игру, очень важно. Оно должно быть красивым и удобным. На английском это называется GUI, что значит "графический пользовательский интерфейс".
За создание интересного меню и кнопок работают художники, программисты и люди, которые разбираются в создании веб-страниц.
Привлечь игрока к игре - это уже непросто, но ещё важнее, чтобы игрок действительно закончил всю игру. Если в игре что-то скучное или слишком сложное, игрок может быстро потерять интерес.
L.A. Noire - Играть тебе предстоит за некоего профессионального и отважного человека, занимающего должность детектива, который стоит на службе у департамента полиции Лос-Анджелеса. Имя нашего главного персонажа – Коул Фелпс, и он отправляется на очередное расследование.
Наш персонаж является честным, добропорядочным и дотошным, который пытается всеми силами раскрывать и выводить на чистую воду даже самые удачные и запутанные преступления.
Часто игроки просто бросают игру и забывают о ней. Но если в игре есть интересный и хороший рассказ, то игрок может собрать волю в кулак и дойти до самого конца этой интерактивной истории.
Скрипт представляет собой следующее: игрок заходит в определённое место, или совершает нужное действие, или выполняются ещё какие-то необходимые условия, и после этого начинают выполняться действия, запрограммированные вами на этот случай.
Продумыванием скриптов занимаются сценаристы, а их реализацией – программисты.
Пример диалога в игре Fallout 4
Внутриигровые тексты и диалоги происходят в процессе игры, но в безопасных местах, или с остановкой игрового времени, чтобы игрок мог сосредоточиться только на тексте. Повествования игроку приходится выслушивать, так как игра на это время замирает, но не останавливается совсем.
Написанием текстов и диалогов занимаются сценаристы и писатели.
Между уровнями игры или в определенных контрольных точках уровней можно вместо сухого текста и озвучки показывать игрокам видеовставки (катсцены). Такие заставки можно создавать как с помощью отдельных видеофайлов, так и с помощью игрового движка.
Созданием видеовставок занимаются художники, аниматоры, 3D-модельеры, сценаристы, режиссеры.
Красиво нарисованный и эффектно оформленный проект молчаливо смотрит на нас, и ждёт, когда мы добавим ему звучания. Это ещё одна важная составляющая игры.
Для любого простого игрового движения нужно добавить соответствующий звук. Это могут быть удары меча, нанесение рукопашного удара, звуки движения автомобиля, получение бонуса, обнаружения героя врагом.
Чаще всего в качестве звуковых эффектов используются реальные звуки, записанные в цифровом виде. В интернете есть множество бесплатных коллекций звуковых эффектов, Вам нужно лишь найти их и выбрать самые подходящие.
Пример записи музыки для игры Мир танков
Кроме звуков для полноценной игры нужна и музыка (саундтрек). Она будет звуковым фоном для происходящего на экране. Музыка также является одним из стилистических элементов игры, и сильнее всего влияет на настроение игрока.
Как например разработчики игры Atomic Heart выложили саундтрек из игры в открытый доступ. Плейлист с треками из игры появился в «Яндекс Музыке» и VK.
Процесс озвучки главного героя Кратоса из игры GOD OF WAR: RAGNAROK
Звуки в игре могут включать в себя не только музыку и звуки окружающей среды, но также голосовые диалоги и рассказы. Это как когда персонажи в игре разговаривают.
Озвучка диалогов стоит дорого, но не во всех играх это обязательно. В некоторых играх персонажи молчат или их слова показывают в виде текста на экране. Маленькие игры часто вообще без озвучки, а в больших проектах, как в кино, для голосовых ролей приглашают профессиональных актеров.
***
Читайте продолжение тут.